Prix Région Sud Art
Depuis ses débuts, Art-o-rama s’attache à participer à la professionnalisation de jeunes artistes et leur permet de rencontrer différents acteurs du milieu de l’art — galeristes, critiques, collectionneurs…
Avec le Prix Région Sud, le salon offre chaque année une visibilité à la jeune création issue des Écoles d’Art de la Région Sud, Provence-Alpes-Côte d’Azur. Le Prix Région Sud Art s’adresse aux artistes diplômé·es du DNSEP depuis 5 ans maximum d’une école des beaux-arts de la Région Sud.
La section Showroom met ainsi en lumière le travail de quatre artistes sélectionné·es par un·e commissaire d’exposition. Iel les accompagne dans la présentation de leur travail, produit un texte critique et introduit leur travail auprès des galeristes et éditeur·rices participant qui sont ensuite invité·es à désigner par vote le·la lauréat·e du Prix Région Sud de l’année. Le·la lauréat·e est exposé·e l’année suivante dans la section Galerie d’Art-o-rama à la suite d’une résidence de deux mois à Moly-Sabata / Fondation Albert Gleizes. Iel reçoit une bourse de 2000 € et un catalogue est publié avec l’aide du département des Bouches-du-Rhône et de Rendez-Vous du Design et l’Art Contemporain (RDVDAC). Depuis 2021, les artistes du Showroom bénéficient également d’un nouveau programme de résidences au sein d’un réseau régional de lieux et centres d’art partenaires. Les 3 autres artistes sont chacun·e accueilli·es par une des résidences suivantes : Centre d’Arts Plastiques Fernand Léger de Port-de-Bouc, Centre d’Art Contemporain de Châteauvert et Voyons-Voir, art contemporain & territoire.
Le Prix Région Sud constitue souvent pour les artistes une première expérience dans un environnement commercial d’envergure internationale et permet aux galeries qui participent à Art-o-rama de découvrir des artistes formé·e·s dans notre région. Il est un véritable outil de professionnalisation par la mise en avant de leur travail auprès d’un large public, tout autant amateur que professionnel. Il est l’opportunité de rencontres, souvent de ventes et de premières collaborations avec des galeries.
La lauréate du Prix Région Sud Art 2025 est Juliette George.
Le commissaire du Showroom Art 2026 est Pierre-Antoine Lalande.
À toute vitesse
Une foire est un lieu où l’on apprend à regarder vite. À survoler. Les trajectoires s’y croisent, les conversations s’interrompent, les œuvres apparaissent puis disparaissent presque aussitôt. On avance sans cesse, en ligne droite ou en diagonale, parfois au hasard d’un détour. L’attention saute d’un stand à l’autre et les formes défilent sans jamais vraiment se stabiliser. Elles ne nous accompagnent parfois que quelques secondes, d’autres continuent de travailler longtemps après avoir quitté notre champ de vision. Faut-il s’arrêter ou poursuivre son chemin ?
À toute vitesse part de cette condition particulière : un œil pris dans la hâte. Non pour ralentir artificiellement la visite, ni pour opposer la contemplation au rythme de l’événement, mais pour prendre cette accélération comme point de départ. Réunies dans le cadre du Prix Région Sud Art, Nina Boughanim, Maïssane Alibrahimi, Louise Belin et Marine Pistien ne sont pas présentées comme quatre propositions à départager, mais comme quatre étapes d’un même parcours. Si leurs univers demeurent profondément singuliers, ils entretiennent des affinités discrètes : ils se prolongent, se contredisent parfois, se répondent surtout. Là où le contexte d’un prix invite spontanément à comparer, cette proposition choisit avant tout de mettre en relation. Chacune déjoue une lecture évidente, trop facile : un décor familier se dérègle, une image persiste alors qu’elle semblait usée, un corps se fragmente jusqu’à devenir paysage, des objets conservent la trace d’une action pourtant absente.
Leurs œuvres ne demandent pas plus de temps, elles fabriquent un second regard. Celui qui revient après coup, lorsque la visite continue déjà ailleurs. Qu’il s’agisse d’une architecture en sucre, d’une webcam devenue peinture, d’une peau agrandie jusqu’à l’abstraction ou d’ongles tranchants qui perforent les murs, elles affrontent nos certitudes et s’installent avec un léger temps de retard. Certaines se démultiplient, se reproduisent ou se désagrègent. Ce que l’on croyait avoir compris dans l’instant s’avère être progressivement moins net, plus ambigu.
Dans une foire, chaque stand est ainsi une production provisoire. À toute vitesse s’inscrit pleinement dans cette brièveté. Ces quatre présentations ne cherchent ni à interrompre le mouvement ni à résister à la précipitation. Elles s’y glissent puis continuent d’agir après notre passage. Leur effet ne se révèle parfois qu’une fois déjà derrière nous.
Pierre-Antoine Lalande – Commissaire Showroom Art 2026
Pierre-Antoine Lalande (né en 1991, vit et travaille à Montreuil) est curateur et critique d’art indépendant. Formé en sciences politiques et lettres modernes, il a occupé des fonctions en communication et mécénat au sein d’institutions telles que KADIST, la MEP et la Fondation Giacometti. Il développe aujourd’hui des projets d’exposition après avoir collaboré avec différents lieux, parmi lesquels l’artist-run space Julio, la Galerie Sultana et Chapelle XIV. Il écrit également pour le magazine Mouvement et a rejoint l’équipe curatoriale du Fotofestival Lenzburg pour son édition 2026.
