Overpainted Photographs

Gerhard Richter

Jusqu’au 10 janvier 2027

Gerhard Richter est reconnu comme l’un des artistes majeurs de notre époque. Depuis plus de soixante ans, son œuvre contribue à façonner l’art contemporain en interrogeant les frontières entre peinture, photographie, abstraction et figuration.

Les Overpainted Photographs occupent une place singulière dans sa carrière exceptionnelle. Dans ces travaux de petit format, Richter intervient directement à l’huile sur des clichés photographiques ordinaires. Le résultat n’est ni photographie ni peinture, mais une image suspendue entre les deux.

En appliquant de la peinture sur la surface, Richter vient troubler la clarté et la certitude apparentes de la photographie. Certaines zones restent lisibles, d’autres sont masquées, floutées ou travaillées par le geste et la couleur. Ce qui pourrait à première vue sembler être un enregistrement du réel devient quelque chose de moins défini et de plus ouvert : un espace où la mémoire, la perception et le sens ne cessent de fluctuer.

Overpainted Photographs traverse les questions centrales de la pratique de Richter : l’instabilité des images, les limites de la représentation, la relation incertaine entre voir et savoir. Étroitement liées à ses peintures de grand format, ces œuvres montrent comment l’abstraction peut surgir d’images du quotidien et révèlent la puissance durable de l’art de Richter à interroger notre manière de voir, de nous souvenir et de croire aux images.

Correspondences

Soundwalk Collective & Patti Smith

Du 4 juillet 2026 au 8 novembre 2027

CORRESPONDENCES est une exposition immersive réunissant l’ensemble des oeuvres vidéo issues de la collaboration de longue date entre Soundwalk Collective, composé de l’artiste Stephan Crasneanscki et du producteur Simone Merli, et l’écrivaine, artiste et performeuse Patti Smith. Né d’un dialogue créatif de plus d’une décennie, le projet croise son, images fixes et en mouvement, poésie, documents d’archive et installations afin d’explorer la manière dont le paysage porte les traces de la mémoire, des conflits et des transformations.

Des enregistrements de terrain, collectés dans des lieux qui comptent parmi les plus fragiles et les plus évocateurs de la planète, sont au coeur de l’exposition : glaciers en cours de fonte, déserts, forêts, zones humides et territoires contaminés. Ces environnements sonores rencontrent les réponses poétiques de Patti Smith ainsi que des archives cinématographiques et des séquences originales, traçant des liens entre création artistique, imagination scientifique, lutte politique et vulnérabilité écologique.

Pour de nouvelles commandes, les artistes ont puisé dans la Camargue, un territoire dessiné par l’eau, les mythes, les changements environnementaux et la présence humaine. CORRESPONDENCES propose un espace d’attention et d’écoute amplifiées, où des géographies lointaines et des histoires submergées résonnent dans le présent.

Bodies Never Lie

Stan Douglas

Du 4 juillet 2026 au 10 janvier 2027

Depuis plus de quarante ans, Stan Douglas repousse les limites de la photographie, du cinéma et de la vidéo à travers des oeuvres qui revisitent des événements historiques, des formes musicales et des récits culturels avec une extraordinaire précision formelle. Sa pratique explore les moments de rupture, de transition et de mémoire contestée, interrogeant la manière dont les images, les sons et les corps véhiculent les tensions irrésolues de l’histoire.

Pour Bodies Never Lie, LUMA Arles a commandé Exquisite Corpse, une nouvelle installation vidéo et sonore multicanale se déroulant dans l’Espagne franquiste des années 1950, alors que le flamenco était réprimé, standardisé et transformé en symbole de la culture nationaliste. Tournée en 2026, l’oeuvre met en scène trois sessions informelles de flamenco : l’une devant l’entrée d’une grotte, l’autre devant des maisons d’ouvriers et la troisième sur le site d’un moulin à huile en Andalousie. Sa structure évoque le jeu surréaliste du cadavre exquis, créant un corps collectif à travers des contributions fragmentées.

L’exposition place cette nouvelle commande en dialogue avec des installations vidéo et des séries photographiques majeures, retraçant l’engagement continu de Douglas envers la performance, la politique et les relations instables entre histoire, mémoire et représentation.

Cette exposition fait partie de la séquence « Arles Associé » des Rencontres d’Arles.